UNESCO reconoce a Mireya Cueto

Próximamente 
XI FESTIVAL DE TÍTERES MIREYA CUETO




   Dentro de la programación existe algo que nos llena el pecho de orgullo, la Unesco entregará a nuestra Mireya la presea “Pilar del Teatro en México” por su trayectoria artística y sus aportes a las artes escénicas, esto significa que más allá de ser amiga de todos, titiritera reconocida y generosa, su aporte a la cultura ha sido un factor fundamental en el desarrollo del teatro a nivel nacional e internacional.


   Contamos por primera vez con la incursión de un grupo de Tlaxcala que fue seleccionado debido a las buenas críticas a su trabajo; también tenemos un ciclo llamado "Teatro de juguete" que consta de la aportación de tres amigos titiriteros en una función especial para este festival y también tendremos el estreno de una nueva obra.


   Bienvenidos sean todos a éste su festival, esperamos que se diviertan y encuentren que a través del teatro siempre es posible cambiar el rumbo de las cosas.


   Extracto de blog oficial: http://festivaldetiteresmireyacueto.wordpress.com/

FiguraT al compás de las balas

PRESENTAMOS con gran orgullo
en Teatro Isabela Corona
porque usted lo ha pedido a gritos, a balazos y hasta uno que otro se ha descabezado de la desesperación EL PAÍS DE LAS METRALLAS O RATATATATATAPLÁN. Es un espectaculote de tono dicharachero en el que la música, el canto, los títeres y la actuación se combinan para mostrarle chulas, preciosas, radiantes y delirantes fotografías de la actualidad nacional.











Inspirados en el teatro mexicano de revista (que dicho sea de paso fue uno de los aportes más grandes del teatro mexicano para la humanidad) e intentando resignificar algunas características de este género, realizamos una reflexión jocosa, chusca, salerosa, ácida y jacarandosa sobre temas como la evolución de nuestra nación, la política, la violencia y la degradación de la sociedad mexicana pero también de su espalda fuerte, trabajadora y pipilesca (de Pípila) con la cual es capaz de soportar las tantas lápidas que la degradan constantemente.



A lo largo del primer sexenio como agrupación, “El País de las Metrallas o Ratatatatataplán” es el cuarto proyecto de Teatro de los Sótanos.
Y, como ellos mismos dicen, en la cuestión de los dineros, al quite le entró FiguraT  (sus servidores) y el programa “Fomento a proyectos y coinversiones culturales” 2011, del FONCA, ¡gracias a ambos es que lo traemos para ustedes!



El estilo de nuestro proyecto es el “Ratatatatataplán”: espectáculo todoterreno, derivado del rataplán pero al compás de las balas, para que usted se venga y lo disfrute tanto en la calle como en el interior de cualquier teatro.









Y si no lo cree ¡eche ojo a estas bellas fotografías de Luis Ekiro, donde sale a cuadro el personaje fotógrafo Casasola, que homenajea en su verso a los fotógrafos caídos en el cumplimiento de su deber!







Cartelera patriótica

Para la temporada de septiembre hemos elegido obviamente México. Honrando a sus autores y riéndonos un poco de la política en la historia del país.


Para niños tenemos GUILLERMO Y EL NAGUAL del veracruzano Emilio Carballido en una propuesta muy vistosa y de gran formato. Es una coproducción con el INBA y que ha causado magníficas críticas y grandes carcajadas.
¡Qué más quisieras para un domingo familiar! Asiste al Teatro Isabela Corona a la 1 pm.




En las tardes de sábado, los más grandes disfrutarán un exquisito ejemplo de teatro de revista con EL PAÍS DE LAS METRALLAS O RATATATATATATAPLÁN. Disfruta en el Teatro Isabela Corona a las 6 pm.


Así me lo contó mi apá. Estreno

El Fondo Nacional para la Cultura y las Artes y Figurat, presentan:
Así me lo contó mi apá
Espectáculo teatral para sombras y voces
Estreno: 02 de Julio 18:00 horas

Así me lo contó mi apá es un espectáculo teatral de proyecciones de sombras, que cuenta la historia de Víctor, un muchacho de dieciséis años que emprende un largo camino a través de la Sierra Madre del Sur en busca de su padre que se ha unido a la Revolución.

A lo largo del tiempo, el teatro se ha nutrido de la Historia, con mayúscula, para dejarnos entrever el lado humano de personajes como dioses y semidioses enfurecidos; reyes y reinas que sucumben ante el poder o héroes que con gran valentía enfrentan su destino. 

Pero la historia de Así me lo contó mi apá no ha sido rescatada de ningún libro, compendio o enciclopedia. Esta es la historia de quienes fueran el abuelo y bisabuelo del autor del espectáculo, el artista escénico Horacio Trujillo, en un intento por evocar esas historias más pequeñas, historias no oficiales, de quienes las instituciones llaman los cientos, los miles… la bola.

El proyecto cuenta con la colaboración de Arturo Lóez “Pío”, pintor y titiritero que realiza cineamano, expresión pictórica que toma la fuerza del cine: la luz proyectada sobre una pantalla. Esto permite exponer en gran formato una secuencia de imágenes. Con un proyector de acetatos como principal instrumento y con materiales como tinta china, arena, charolas con agua, aceite, objetos y títeres planos articulados, se crean en el momento de la función secuencias efímeras de imágenes, dibujos y pinturas que son proyectadas ante un amplio número de personas

Así me lo contó mi apá, tendrá su estreno el próximo Sábado 2 de julio a las 18:00 horas, y se presentará todos los sábados de Julio y Agosto en el mismo horario, en el Teatro Isabela Corona, ubicado en Eje Central 445, a un costado de la Plaza de las tres culturas.

Tenemos 8 cortesías para los primeros en escribir a:

difusion@figurat-titeres.com

Con el asunto "Quiero mi boleto"

Última función de Fausto, Un Cuento del Demonio. Este Sábado

Este 25 de Junio se presentan la última funcion del espectáculo basado en la obra de J. W. Goethe:


Fausto, Un Cuento del Demonio
De Iván Olivares.
Con Emmanuel Márquez


Sábado 25 de junio de Junio a las 18:00 horas
Teatro Isabela Corona
Eje central, a un costado de la plaza de las tres culturas.


¡No te la quieres perder!

Tenemos para ti 8 boletos, sólo escribe a 

difusion@figurat-titeres.com


Con el asunto "quiero mi boleto"

Los primeros correos en llegar serán los ganadores.






Estreno de Teclas y Trapos, concierto escénico con títeres.

Teclas y Trapos
Concierto escénico con títeres.
ESTRENO: Domingo 5 de Junio 13:00 horas

Teclas y Trapos es un concierto escénico creado con el fin de acercar y sensibilizar a los niños (y adultos) a la música de concierto, en particular al estilo impresionista. Se trata de un espectáculo de títeres en formato de teatro, con música de piano en vivo, o de un concierto para piano con teatro y títeres.




Muñecos de trapo danzando al ritmo de Babar, el elefantito de Francis Poulenc y El rincón de los niños de Claude Debussy, invitarán a los espectadores a descubrir la magia de la música expresionista de estos autores franceses.
Bajo la dirección escénica de Emmanuel Márquez, las actrices Jessica Esther Moreno y Ana Cordelia Aldama darán vida a personajes diseñados por la maestra Mireya Cueto, el espectáculo tiene la intención de entablar un diálogo con los infantes, invitándolos a soñar e imaginar universos oníricos mientras la música juega en sus oídos, el propósito es brindarles elementos visuales para estimular su imaginación y facilitar el entendimiento del discurso musical.


El rincón de los niño, pieza para piano que el músico francés Claude Debussy (1862-1918) compuso hace 95 años a su pequeña hija Chouchou; y la que escribió Francis Poulenc (1899-1963) basándose en el cuento Babar, el elefantito del pintor Jean de Brunhoff, conformarán el repertorio que será interpretado por el pianista Abd El Hadi Sabag Hillen.


El proyecto tendrá su estreno el domingo 5 de Junio a las 13:00 horas en el Teatro Isabela Corona (Eje central, a un costado de la plaza de las tres culturas, en Tlatelolco), se presentará todos los domingos en el mismo horario.





¡Lanzate al teatro!

¡FiguraT tiene algo para tí este fin de semana!

Para jóvenes y adultos:

Fausto, un cuento del Demonio.

¡Festejando 10 años en escena y más de mil representaciones! Vuelve el aclamado espectáculo unipersonal de Emmanuel Márquez basado en Fausto, de Goethe

Sábados
18:00 horas




Y para los más pequeños y toda la familia:



Después de sus exitosas temporadas en el Teatro Hidalgo y Teatro Orientación

Domingos
13:00 horas
Actividades gratuitas para los niños desde las 12:00




Teatro Isabela Corona
Eje central 445
a un costado de la plaza de las tres culturas
Metro Tlatelolco

No te las quieres perder

Más información, video y fotografías de las obras en:

Mensaje por el Día internacional del teatro. 2011

domingo 27 de marzo de 2011

Jessica A. Kaahwa, Uganda

La celebración de hoy es un reflejo fiel del inmenso potencial que posee el teatro para movilizar comunidades y tender puentes.

¿Han pensado alguna vez que el teatro podría ser una herramienta muy poderosa para la paz y la reconciliación? Mientras las naciones gastan colosales sumas de dinero en misiones de paz en zonas de conflictos bélicos por el mundo, se presta muy poca atención al teatro como alternativa personalizada para la gestión y transformación de conflictos. ¿Cómo pueden los ciudadanos de la madre tierra alcanzar la paz universal si los instrumentos que se emplean provienen de poderes externos y aparentemente represivos?

El teatro impregna sutilmente el alma humana presa del miedo y la desconfianza, alterando su propia imagen y abriendo un mundo de alternativas para el individuo y, por tanto, para la comunidad. Puede aportar significado a la realidad diaria mientras previene un futuro incierto. Puede participar en temáticas de política social de forma sencilla y directa. Al ser integrador, el teatro puede presentar experiencias capaces de transcender las ideas erróneas preconcebidas. Además, el teatro es un medio probado de progreso y defensa de las ideas, que mantenemos y por las que estamos dispuestos a luchar cuando no se respetan, de forma colectiva.

Para anticipar un futuro de paz, debemos comenzar usando medios pacíficos que busquen comprender, respetar y reconocer las aportaciones de cada ser humano en la tarea de esta búsqueda de la paz. El teatro es ese lenguaje universal a través del cual podemos promover mensajes de paz y reconciliación. Permitiendo a cada participante comprometerse activamente, el teatro puede hacer que muchos individuos deconstruyan ideas preconcebidas y, de esta forma, ofrece al individuo la oportunidad de renacer para tomar decisiones basadas en conocimientos y realidades redescubiertas. Para que el teatro crezca con fuerza, entre otras formas de arte, debemos dar un paso decidido hacia adelante incorporándolo en la vida diaria, abordando asuntos críticos de conflicto y paz.

En su búsqueda de transformación social y reforma de las comunidades, el teatro ya existe en áreas devastadas por la Guerra y entre poblaciones que sufren pobreza o enfermedad crónica. Hay un número creciente de historias donde el teatro ha sido capaz de movilizar con éxito audiencias para construir conciencia y para atender a víctimas de traumas de postguerra. Plataformas culturales como el “Instituto Internacional del Teatro” que tienen como objetivo “consolidar la paz y la amistad entre los pueblos” ya están en marcha.

Es por tanto una farsa mantenerse callados en momentos como el nuestro, conociendo el poder del teatro, y permitir a los que empuñan armas y lanzan bombas ser los pacificadores de nuestro mundo. ¿Cómo pueden estas herramientas de alienación ser también instrumentos de paz y reconciliación?

Os exhorto, en este Día Mundial del Teatro, a reflexionar sobre esta posibilidad y a proponer al teatro como herramienta universal de diálogo, transformación y reforma social. Mientras las Naciones Unidas gastan colosales cantidades de dinero en misiones de paz por todo el mundo, por medio del uso de las armas, el teatro es una alternativa espontánea, humana, menos costosa y de lejos, mucho más poderosa. Si bien puede que no sea la única respuesta para conseguir la paz, el teatro debería ser incorporado sin duda como una herramienta eficaz en las misiones de paz.

(*) Jessica A. Kaahwa, Uganda. Dramaturga, actriz, directora y profesora de teatro. La Doctora Jessica Kaahwa es no sólo una dramaturga consumada, así como actriz, directora y maestra de teatro; ella es también altamente respetada internacionalmente por su trabajo humanitario. Erudita brillante, ha sido galardonada con numerosas becas y premios para continuar sus investigaciones y sus trabajos de campo utilizando el teatro y los medios como una fuerza constructiva, así como para mejorar la salud, en las zonas de conflicto. Es conferencista superior en los departamentos de Música, Danza y Arte Dramático en la Universidad Makerere de Uganda
FiguraT 
te invita a ver:

Una obra dirigida por Emmanuel Márquez



Y a partir del jueves 3 de marzo:

Estreno Jueves 3 de Marzo 20:00hrs
 Sala Xavier Villaurrutia, Centro Cultural del Bosque.
del 3 de marzo al 25 de marzo, Jueves y Viernes 20:00hrs

www.figurat-titeres.com

Otorgan a Emmanuel Márquez medalla "Mi vida en el Teatro"

México, 5 Ene. (Notimex).-

El multifacético hombre teatral, Emmanuel Márquez, será galardonado el 23 de este mes con la medalla "Mi vida en el teatro", en reconocimiento a su larga trayectoria y a sus aportaciones al quehacer escénico nacional. La distinción será entregada por el Instituto Internacional de Teatro (ITI)-Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO), en el marco del XXIII Encuentro Nacional de los Amantes del Teatro.

Isabel Quintanar, directora general del Centro Mexicano de Teatro-ITI UNESCO, comentó a Notimex, que Márquez, director, actor y titiritero, ha dirigido y actuado en grandes proyectos, además del apoyo que ha brindado al teatro de aficionados, desde las diferentes trincheras en las que se ha desempeñado."Es un teatrista de los de verdad, ha incursionado como actor, director, productor y ahora se encuentra al frente del teatro Isabela Corona. Siempre ayuda a que sus compañeros se desarrollen, como a Mireya Cueto", precisó.Agregó que a ella le ayudó después de que instancias públicas le negaron la posibilidad de auspiciar un festival. "Márquez entró inmediatamente al quite y le abrió las puestas del espacio que dirige", acotó. Quintanar señaló que "su trayectoria como director teatral es indiscutible, es un hombre de escena que ha arriesgado siempre, continuamente en la búsqueda de nuevas propuestas, brindando al público no sólo la posibilidad de la reflexión, sino del encuentro con nuevas versiones de hacer el teatro".


Por primera ocasión, la Medalla "Mi Vida en el Teatro" se entregará en el marco del Encuentro Nacional de los Amantes del Teatro y no como era tradición en el Día Internacional del Teatro, que se celebra en el mes de marzo, a instancias de la UNESCO.

Entre los trabajos más destacados en los que ha participado Márquez como director de escena se encuentra "Petroushka", espectáculo de marionetas que se representó en Imágenes del X Festival Internacional Música y Escena en México, con música de Igor Strawinsky y causó la admiración del público en general y de la crítica especializada. Otra propuesta relevante en su trayectoria artística es "Pasto-re-la", de Mercedes Gómez, donde Márquez se valió de un lenguaje joven y surrealista, que vinculó al público con la historia de México, a través de un montaje sui géneris, y lo llevó a un recorrido lúdico de 500 años. Lo interesante es que se trató de una propuesta estética y nunca cayó en lo estrictamente didáctico, no obstante que las fuentes se apegaron a la realidad que dio forma a lo que hoy es la Nación Mexicana. Una pastorela inolvidable que se musicalizó con una multiplicidad de géneros, todos característicos de las diferentes regiones de la República Mexicana, música creada por el compositor y arreglista Omar Guzmán, quien por cierto ha sido galardonado con dos Arieles por sus trabajos para la cinematografía